关闭→
当前位置:科普经验站>综合知识>剧本怎么写,格式是怎样的 剧本方案怎么写

剧本怎么写,格式是怎样的 剧本方案怎么写

科普经验站 人气:8.01K
1.剧本怎么写,格式是怎样的

1、剧本的格式:一部较长的剧本,往往会由许多不同的段落所组成,而在不同种类的戏剧中,会使用不同的单位区分段落。在西方的戏剧中,普遍使用“幕”(Act)作为大的单位,在“幕”之下再区分成许多小的“景”(scene)。中国的元杂剧以“折”为单位,南戏则是以“出”为单位,代表的是演员的出入场顺序,而在明代文人的创造后,将“出”改为较为复杂的“出”。剧本的结构一般可分为“开端、发展、转折、高潮、再高潮结局”。 当然根据编剧技巧的不同,结构还会变化。

剧本方案怎么写 剧本怎么写,格式是怎样的

(1)条式结构:众所周知,

传统的戏剧结构是根据主题、人物性格来组织戏剧冲突和安排情节的一种艺术手段。它是戏剧创作的重要一环,是按照戏剧规律来结构剧本的。由于生活本身是有节

奏有规律向前发展的,反映在戏剧冲突上的结构必然形式一条由冲突动作所引起的开端、发展、高潮、结局亦即启承转合的情节链,而且是按时间顺序安排的。这种

结构的特点,表现在分场上。整个戏就是一场一场的戏组成的,若干场戏组成全剧,而且每一场有一个小高潮,若干个小高潮形成大高潮。

传统的戏剧结构,既然是以戏剧冲突的发展为依据,又少不了冲突对立两个方面贯穿经络的对立人物和一个中心事件。因此,它是纵向发展的,不妨称之为条式结

构。

(2) 团块结构:顾名思义,它的情节是横向发展的,是同纵向发展的条式结构大相径庭的。它几乎全剧没有明显的大高潮,因为它不是以外部冲突为依据,而是依据人物

意识活动进行结构的。还有一些剧作,全剧没有一个有头有尾的故事,也没有比较完整的情节。更看不到冲突对立到底的人物。有的只是几个生活片断或几组不规则

的情节。这些剧作,在场景之间毫无因果依存关系,在结构上显得很不规则,然而它又“形散而神不散”,段落之间却具有十分讲究的必然内在联系。通常都不分场

和幕,所以称其为无场次戏剧。这是由不同题材内容和不同作家的构思所形成的。

2、怎样写剧本:

(1)将情景画面描写的清楚些,让人能有身临其境的感觉。

(2)人物对话时的表情和遇到某些事时的表情也要描写清楚。

(3)如果是MV剧本,则要将段落的时间标注上,如: 1:01一个女孩站在大街上,等待着男朋友的到来,汽车不断地穿梭,天空还下着小雨。1:15女孩全身都被雨水浇湿了,失望的走了。

(4)剧本内容不限啦,搞笑,情感,节日等……只要你想写就行。

(5)剧本下方要附上声明。

2.白雪公主和七个小矮人童话剧方案怎么写

1,构思。

想好你要讲一个什么样的故事?完整描述白雪公主这个童话,还是其中某个故事片段,还是改编,还是只是借用一下任务讲一个原本故事外的故事。

2,大纲。

将构思好的故事分为几个场景进行演绎。想好每个场景用到的人物,道具,以及场景布置及如何实现。

3,剧本。

按照场景来写每个场景的剧本。剧本语言偏重于人物的对白以及人物的动作。

4,其他。

演员表啊,道具表啊,场地规划啊,等等细节摘记。

3.剧本怎么写

剧本写作基础:剧本的格式

首先明确一点,剧本区别于任何一种文体形式,我经常看到有的朋友把剧本写成了小说或人物传记,这是不对的,至少是不专业的。剧本有自己专署的格式,写剧本从某种程度上说是个技术活。

写剧本也不是什么很崇高的艺术创作,这只是一个普通的工种,剧作家和清洁工人没什么区别,都是很普通的工作而已,所以每个人都可以写剧本,每个人都可以当导演。当然,既然是一个工种,就有自己的规范。这些规范也许不会让你迅速变成一个专家,但至少能使你看上去像一个专家。或者,不至于让你糟糕的格式成为审稿人枪毙你稿子的理由。因为一个审稿人每天要看三到四篇稿子,如果你的剧本格式看上去不怎么专业的话,他完全有理由翻上几页就把你的剧本扔在角落里凉快。

4.话剧剧本怎么写

话剧剧本怎么写?

首先,和其他的剧本一样,必须要有一个完整的故事,或者是一个比较清晰的思路。

然后在心中一定要明白,其实话剧作品就是用描写舞台上的动作及演员的对话为主要表现方式的一个作品,所以,写作的东西一定要围绕着舞台的活动为主,以对话为主。

然后话剧作品一般有两种写法,一种是按照幕为单位,一种是按照场为单位。这两种划分就看你的作品是以篇幅还是以段落了,如果是篇幅大的,那就是幕,如果是小段落的,那就是场。

最后有一点极为重要,写戏剧其实就是写矛盾冲突,需要把矛盾冲突表现的非常大!这样你的作品才有吸引力。

5.写剧本的格式是怎样的

剧本格式:

1.写在前面的话:

介绍人物(所有)

比如:

周朴园——某煤矿公司董事长,五十五岁。(《雷雨》)

人物介绍要有名字,身份,有时还要年龄,生平简介(如《茶馆》),性格特点等,有利于演员进一步把握角色的特征。

介绍“景”:

景是指具体故事发生的时代背景,主要的地点等,在《雷雨》中就将四幕的布景都做了介绍。

2.正文:

第N幕

人物(本幕出现的):……

时间(具体):……

地点:……

[幕启:介绍故事发生的背景,开幕的布景,人物的动作

XXX:(XXX的动作)……对白

[可以是不同人物的动作

——幕落

有时会有旁白或独白,以()的形式写在相应位置

PS:像《哈姆雷特》一类的外国剧本对戏剧格式就要就不高。

6.关于青春与梦想的剧本提案怎么写

原创相声——《和谐校园文明行》 甲:观众朋友们大家晚上好! 乙:女士们先生们晚上好! 甲:你发现没有啊,现在我们的校园变得越来越和谐,越来越文明了。

乙:是啊!创建和谐文明校园给我们带来了不少好处啊! 甲:可不是嘛!路越来越宽了。 乙:来来来,你说清楚点,什么东东啊? 甲:用你的IQ 想想,怎么跟范伟一样“IP、IQ、IC密码统统告诉我”Your brain have two parts ,one is left another is right. The right has nothing left, The left has nothing right. 乙: 卖弄什么呀!说明白点啊? 甲:这不是创建和谐校园吗?大伙忙着提高素质,提高能力啊! 乙:是啊! 甲:阅览室、图书馆是人山人海,他人挤人,人压人,人落人,人堆人。

乙:呵!做人饼。 甲:也差不多,反正就是你前脚尖碰前面人的后脚跟,两边人的肩膀是大膀子落小膀子,小膀子叠大膀子 乙:停!停停!我怎么觉得像是贩卖黑奴啊,至少也是菜市场啊! 甲;什么话啊!菜市场有捧着书买菜的吗?黑奴有是本科生的吗? 乙:没有啊 甲:有不出声买菜的人吗??有不反抗的黑奴吗?? 乙;没有啊!有的话那也是哑巴 甲;就是啊!阅览室挤的那么多人,路不宽才怪呢?? 乙;这创建文明和谐校园,自修室里两两的也多了。

甲;可不是,以前恋爱是逛街,看电影,现在都谈到教室了。 乙;哪啊?人家那叫男女搭配学习不累! 人家要双双考研去! 甲:真的假的啊?双双考研去?你认为考研是容易的事吗?现在我终于知道水牛为什么会在天上飞,原来是她在地上吹! 乙:喂喂喂,你说什么啊?谁在吹了啊? 甲:算了,不和你争了,那你说啊,我们班那位是不是也属于那种类型了啊? 乙:当然,恋爱中的女生整天是容光满面的•! 甲:看见没有,我,没恋爱都那么青春可人,这叫天生丽质(侧头悄悄对观众说:老爸,老妈生得好,没办法。)

乙:臭美啊你!!!人家每天自习到十点半,单词背了一大串。 甲:哇,这么有动力啊!那我也要谈恋爱,我让他跟我一起做健美操,一,二,三………我的口号是减肥瘦瘦瘦……… 乙:得了吧你!什么事都瞎参和! 甲:什么啊,你别冤枉好人嘛! 乙:记好啦,你!我们要的是和谐的校园,不是什么“减肥瘦瘦”。

甲:难道你觉得我是不和谐的吗? 乙:文明的校园。 甲:难道你觉得我会说粗话脏话吗? 乙:可爱的校园。

甲:难道我还不够可爱吗? 乙: 行了,我真服了你了,为了表达一下我的心情,我决定用一首歌来倾诉一下! 甲:观众朋友们啊!一会大家多来点掌声啊!怎么样啊?来来来,鼓掌! 乙:(唱)创建文明和谐校园,别人怎么做我不管,只要你也一样地坚持。我相信文明和谐永伴我行,我知道一切不容易,我的心一直坚定相信自己。

愿我们一起共同努力,我们都需要勇气,来面对种种阻力,理念瞬变,我能坚定地创建和谐校园,创建文明校园。 甲:不错嘛,看来还有两把刷子啊! 乙:那当然。

甲:抄家伙,这个还是今天刚买的,还不会使呢!(偷笑) 乙:我*!看来还像个什么事啊!厉害!看看她能怎么弄!!!!! 甲:看看这个是什么?(拿出竹板) 乙:不就是两片竹片吗!还得意啥啊? 甲:不对!是两个竹片加根红头绳!呵呵! 乙:得了吧,你还是赶快开始吧!人家观众都等急了。 甲:(动起竹板唱)“咱说一个道一个”,(停下竹板)今天说点嘛?哀,我今天说点嘛? 乙:看来是个装相的,我看你啊,你要是不会说就下去吧,别在这丢人了! 甲:干吗啊你!门缝里看人把人看扁了!咱横40,竖60,乘起来是2400! 乙:哎呀,你道是说啊,别磨蹭了,咱们大家还等着呢! 甲:好嘞,我这就说,(又动起竹板唱)“创建和谐校园就是好人人生活少不了。

路变宽,阅览室里去买菜。” 乙:什么啊?谁去哪买菜了啊? 甲:“阅览室里去学习,学天文看星星,学地理看地球。”

乙:那么大的家伙,看得全吗? 甲:我说话你插什么嘴呀? 乙:得了,你说吧,我听着呢(我们大家也听着呢,哈哈) 甲:好嘞,听我慢慢说给你听,“咱门师范学院,新人新貌新气象!三月春风吹满地,学院内外忙得急,嘿!忙得那个急。为了增强我们法律意识,创建文明校园,学院举行遵纪守法,创建和谐校园,主题教育活动月。”

乙:是的,有这回事!此言不假! 甲:“活动动员会结束后啊,那个,那个,各个系科都忙活了。搞征文,办演讲,上电太播节目,入小学做宣传,嘿各种活动多又多,或都多她费用也多,这些费用上哪找,嘿上哪找?” 乙:上哪找啊? 甲:去拉赞助啊! 乙:感情你是拉赞助的啊,又一个骗钱的。

甲:是啊,拉赞助怎么了?哎哟,我忘了想大家介绍我自己了!我是**** 乙:你现在就想拉赞助啊? 甲:你别和我打闹啊,我还没说完呢! 乙:停停停,你怎么现在就拉起赞助来了啊?我问你:你们有没有其他的活动啊?告诉我们大伙瞧瞧! 甲:有啊,你们听好了。趣味足球赛,男女混合齐入场(同台竞技啊) 比赛规则只有一条。

乙:哪一条啊? 甲:女生踢到球时,男生不许抢,否则算犯规! 乙:呦这个规则好!高啊,妙啊。实在是高,实在是妙! 甲:巾帼须眉,同竞技!谁强谁弱,它还不一定啊。

乙:是的!谁强谁弱,。

7.如何写剧本内容

剧本里不宜有太多的对话(除非是剧情的需要),否则整个故事会变得不连贯,缺乏动作,观众看起来就似听读剧本一样,好闷。

要知道你现在要写的是电影语言,而不是文学语言。只适合于读而不适合于看的便不是好剧本。

所以,一部优秀的电影剧本,对白越少,画面感就越强,冲?力就越大。 很多人写剧本都写得太多枝节,在枝节中有很多的角色,穿插了很多的场口,使故事变得复杂化,观众可能会看得不明白,不清楚作者想表达什么主题。

其实,写剧本有一句格言:愈简单的故事就愈好。大家想想你们所看过的好电影中,它们的剧情是不是都很简单。

例如电影铁达尼号只是讲一艘大船下沉,而下沉当中男女主角产生了爱情。其它电影也一样,简单到报纸短评用短短几十个字就能讲出故事大纲。

但是,简单永远是最困难的 开始的时候,最好试着写一幕剧,因为它最容易写。正如所有哲人所说:"戏剧即冲突。

"所以要想出一个好的故事情节,就需要塑造这样一个人物:他迫切地需要得到某种东西,接着,采用古老的戏剧创作的传统手法,在他的道路上布置很多的障碍。(记着:这些阻碍并不一定是外在的,它可以是内在的某种弱点、缺憾或是盲点。)

把故事情节安排在特定的地点和较短的时间跨度里,而不是让它没完没了,拖上几个月或好几年。首先想象一下主人公吧。

可以把你自己作为生活原型,舞台上的"她"只不过带些戏剧色彩而已。这时你不必开始描写人物对话或是舞台场面,这时需要你对她进行深入的研究:她喜爱什么东西,她憎恶什么,她梦想什么,她是否喜欢狗,她是否讨厌漂白剂的味道,等等。

你不一定把所有信息都用上,但是你一定要知道,因为它们对于塑造一个生动的人物形象来说是非常重要的。要做笔记(一本专门供你写剧本的笔记本是很有用的)。

了解了人物的内心世界,你就给她设定一个目标,想象一下有什么东西会阻碍她实现自己的目标。你可以从自己最喜欢的故事中汲取灵感。

你可以为主人公塑造一个具有喜剧色彩的滑稽的助手、盟友、最好的朋友、爱人或最大的敌人,或是某个能上来沏茶倒水的。这些人物是重要的,他们与主人公形成强烈的对比,从而把主人公衬托出来,否则整个情节就会变得平淡无奇。

构思情节 在构思情节的时候,你没必要让每个细节都面面俱到--让灵感自然地迸发--但你的确需要明确情节的开始、结束还有它们之间的几个关键点。有些作家喜欢把它们做成图表挂在墙上,以便提醒自己。

构思情节时,你没必要把自己难成这样:伏在书桌上,汗流浃背,啃着笔头,好像在做深奥复杂的数学题。最好的办法是你一有时间就想想主要人物。

让主人公和她的情节渗透到自己的头脑中:沐浴的时候,外出散步的时候,或乘车走很长一段路的时候。努力地审视主人公,就像在头脑里放映电影一样。

把她放在不同的角度,看看会发生什么:她是如何对不同的人、不同的事进行反应的?让你的想象就像南飞越冬的燕子那样自由地飞翔。你要做到不管走到哪儿,都带着自己的笔记本。

当灵感突现的时候,就立即把它记下来。如果你不这样,回家的时候,你会把它忘得一干二净。

在酝酿情节的这个阶段,还有一个好建议:把自己变成一个"人与人性"的侦探。仔细观察人们是怎么走路的,他们的手有什么习惯性动作,他们摆弄自己的头发吗。

看看你是否能够仅通过肢体信息来判断别人是高兴、是沮丧、是精神紧张还是鲁莽大意。听听有的人是一个字一个字往外迸地说话,再听听他们是怎样使用自己最喜欢的言语的。

写好剧本 如果已经有了剧本的提纲,你就可以开始写整个剧本了。剧本是完全以对话形式表现出来的书面文字,伴有一些舞台指示。

比如说"简摔倒了""霍雷肖退出舞台""乔装打扮的史蒂芬妮揭开面纱,暴露出她竟是个男孩身"。剧本中的对话和现实生活中的对话不一样。

它不是让人们聊闲天或是交流编织的技巧,对话必须随着情节展开并且揭示人物性格。你是在用言语来讲故事。

下面是有关剧本对话的几个重要原则。首先,说话的时候声音必须自然。

每个人物都应该有其与众不同的说话方式。你知道在现实生活中是什么样子的吗?有些人说话时爱用短句;有的人东拉西扯,漫无边际;有的人永远是词不达意;还有的人说这件事的时候,她却指的是另一件事。

在任何情况下都不要用方言,那会听起来像沃泽尔一家。还有,不要用太多的"你知道的,某种,某类,嗯,啊"之类的词,不要用太长的句子。

这不是海德公园的演讲者之角,更不是议会大厦。只有莎士比亚才能写出长而复杂的对白。

他是戏剧大师,他怎么写都行。最后,你应该知道,如何把剧本编辑成文稿,这是非常容易的。

可以找一个标准的剧本看一看,了解一下.你一旦准备好剧本,就把副本发给每个演员。这时你要有一种领导指挥属下的架势,让每个人学习自己的台词。

不实际操作,就很难排练好。应该指定一个人当导演;允许演员们各抒己见,但是导演掌握最后的决定权。

如果没人整体负责,排练就会变成无谓的争吵。

8.剧本该怎么写

1首先先要了解什么是电影剧本

简单的说,一个电影剧本就是一个用画面讲述出来的故事。

可以是一个人或者几个人,在一个地方或者在几个地方,去做一些与他或她相关的事情。基本是所有的电影剧本都离不开这个基本前提。

一部电影简而言之就是一个视觉体验,它用一条基本的故事链明确开头、中间部分、结尾。

如下列图表:

第一幕 (开头) 第二幕 (中间部分) 第三幕(结尾)

第一幕(开头):一个标准电影剧本的篇幅大约有120页,或长两个小时。规矩是不变的──电影剧本中的一页等于银幕时间一分钟。第一幕是开头部分,可看成开始部分,这是因为你要用30页左右的稿纸篇幅去确定你的故事。 你应该用大约十页的篇幅来让读者明白谁是你的主要人物,什么是故事的前提,故事的情境是什么。

第二幕 (中间部分)又称冲突部分:故事的主体部分。电影剧本的一切基础都是来自于冲突,就是在剧本中的人物想要达到什么目的,目标又是什么,你就可以为这一需求去设置情节障碍,这样自然就产生了冲突。

第三幕 (结尾):是故事的结局。故事要怎样去结束?主人公最后的归宿是什么?等等。写的故事一定要有一个有力的结尾,以便让人理解并力求做到完整。

9.怎么写剧本

剧本写作中要注意如下几点: 一、深入理解课文,精心设计冲突。

被改编形式的文章或为小说,或为散文,与戏剧相差甚远。改编时要反复阅读原文,理解作品主题,尤其要深入理解人物性格,把握人物间的矛盾冲突,选取最能表现人物性格适合舞台表演的情节进行改编。

要集中考虑设计主要冲突。冲突就是"戏",冲突设计得好,戏就好往下演。

如《祝福》改编时,若将主要冲突设计在祥林嫂一心想摸祭器祭品而四叔等人却不允许这一冲突上,自然就会牵一发而动全身。 二、根据原文特点合理安排结构。

1.对时空跨度较大的情节宜采用如《雷雨》、《屈原》式的"闭锁型"结构,即打破原作的时空顺序,截取原作情节的一两个横断面重新组合,通过人物的对话进行穿插交待隐约显露整个情节。如改编《祝福》就可以选取祥林嫂捐门坎前后的两个"祝福"片断,重新安排人物,通过四叔的嫌恶,柳妈的劝说恐吓,祥林嫂的独白及其他人物的对话来交待祥林嫂的一生。

2.对时空、人物相对集中的情节可采用《窦娥冤》式的“点线型”结构,即按原作情节的自然顺序展开,如《一碗阳春面》的改编就可以采用这种形式。 3.对于人物众多,没有明显的主要人物或情节性不强的课文,宜采用《茶馆》式的“群像展览型”结构,即远取某一环境或场面让众多人物粉墨登场,展示各自的性格。

如改编《药》就可以采用这一形式。 当然也可以采用一种结构为主三种结构结合的形式,如改编《林教头风雪山神庙》就可以这样。

三、精心设计人物语言,力求精炼富于动作性。 语言要符合人物身份、地位、文化修养,不可长篇大论。

尤其要注意动作性,即语言要反映人物的动作、表情、心理变化,即使说话人没有相应的形体动作,观众读者也要能从中产生一种有动作的感觉。还要好念、上口。

一、根据剧本特点编写课本剧 戏剧是一种综合性的舞台艺术,剧本是舞台演出的依据和基础。要想把课文中叙事性的诗文改编为课本剧,首先要懂得剧本的特点,然后才能根据其特点编出符合要求的课本剧。

编写课本剧必须突出体现剧本的三方面特点: 1.空间和时间要高度集中 剧本不像小说、散文那样可以不受时间和空间的限制,它要求时间、人物、情节、场景高度集中在舞台范围内。小小的舞台上,几个人的表演就可以代表千军万马,走几圈就可以表现出跨过了万水千山,变换一个场景和人物,就可以说明到了一个全新的地方或相隔多少年之后…… 相隔千万里,跨越若干年,都可通过幕、场变换集中在舞台上展现。

剧本中通常用“幕”和“场”来表示段落和情节。“幕”指情节发展的一个大段落。

“一幕”可分为几场,“一场”指一幕中发生空间变换或时间隔开的情节。剧本一般要求篇幅不能太长,人物不能太多,场景也不能过多地转换。

初学改编短小的课本剧,最好是写成精短的独幕剧。 2.反映现实生活的矛盾要尖锐突出 各种文学作品都要表现社会的矛盾冲突,而戏剧则要求在有限的空间和时间里反映的矛盾冲突更加尖锐突出。

因为戏剧这种文学形式是为了集中反映现实生活中的矛盾冲突而产生的,所以说,没有矛盾冲突就没有戏剧。又因为剧本受篇幅和演出时间的限制,所以对剧情中反映的现实生活必须凝缩在适合舞台演出的矛盾冲突中。

剧本中的矛盾冲突大体分为发生、发展、高潮和结尾四部分。演出时从矛盾发生时就应吸引观众,矛盾冲突发展到最激烈的时候称为高潮,这时的剧情也最吸引观众,最扣人心弦。

高潮部分也是编写剧本和舞台演出的“重头戏”,是最“要劲”、最需要下工夫之处。 3.剧本的语言要表现人物性格 剧本的语言包括台词和舞台说明两个方面 剧本的语言主要是台词。

台词,就是剧中人物所说的话,包括对话、独白、旁白。独白是剧中人物独自抒发个人情感和愿望时说的话;旁白是剧中某个角色背着台上其他剧中人从旁侧对观众说的话。

剧本主要是通过台词推动情节发展,表现人物性格。因此,台词语言要求能充分地表现人物的性格、身份和思想感情,要通俗自然、简练明确,要口语化,要适合舞台表演。

舞台说明,又叫舞台提示,是剧本语言不可缺少的一部分,是剧本里的一些说明性文字。舞台说明包括剧中人物表,剧情发生的时间、地点、服装、道具、布景以及人物的表情、动作、上下场等。

这些说明对刻画人物性格和推动、展开戏剧情节发展有一定的作用。这部分语言要求写得简练、扼要、明确。

这部分内容一般出现在每一幕(场)的开端。结尾和对话中间,一般用括号(方招号或圆括号)括起来。

懂得了剧本以上几个特点和要求,再参考学过的剧本课文,就可以试着学编课本剧了。写了要发布的话,只要登陆中国剧本网 /,注册,再申请成为作家,就可发表作品了。

另外,中国剧本网上有许多样板剧本,去看看对你的剧本写作也肯定会有作用的。

TAG标签:#格式 #方案 #剧本 #