这是我自己总结的方法，你看能不能对你有所帮助 首先，先看你有没有下面四样东西，其他的字帖呀什么的都不是重要的部分.以下四点才是最重要的部分： 第一.你有没有兴趣 第二.你有没有耐心 第三.你悟性高不高 第四.你能不能坚持 上面四项中只有"第三"可以不高，但是其他三项必须有.没有这三项别指望能很快的练好字.如果有了上面四项，那你练字就变的很容易了.具体方法很多.下面我以最常见的练字方式讲： 1.选本好的字帖（我个人认为司马彦司马东父子的字可以选择，字体不错，最重要的是练起来容易上手.推荐你买那种8元/本的中间夹有白纸的字帖练习，方便使用，并且经济实惠） 2.每天印着白纸写1~2页，不需要写太多（重要的是一定要慢，一笔一画写到位，用心细细的体会，琢磨字的运笔方式，可以记成顺口溜“一笔一画写到位，用心琢磨细体会”）. 3.写完了开始读帖（看字帖上的字，一类字的偏旁的布局怎样，怎样摆放？体会它的运笔方向，在脑子里写） 说到读帖再说一下.你除了看字帖，在大街上或者是其他什么地方，看到有些店铺的招牌，牌匾什么的，只要觉得那字好就可以看一看.很有效果。
“周末无聊没事干，走到街上转一转，有事没事看牌匾，不用动笔把字练” 4.这个时候是你已经写完字帖中的白纸的时候，你自我评价一下，感觉自己的字有没有长进，长进大不大，是否能让自己满意，如果长进不大那你可以买点薄白纸裁小再印着字帖写一段时间.如果已经很有效果了，你这时候就没必要再印着字帖写了.可以照着字帖模仿.照着字帖上的字写.这个时侯应该很熟练了，可以加快速度，加大书写量. 5.这个时期你的字已经很有长进了，就可以扔开字帖了.呵呵.当然不能把字帖也扔了哦.有兴趣的话还要看看，矫正你写的字. 以上是我总结的一些练习硬笔书法的经验，有兴趣可以借鉴一下，希望能对你书法 水平的提高起到一定作用。
2.写字的时候怎么落笔和怎么收笔※ 执笔方法
用右手拇指、食指的指肚和中指的侧面分别从三个不同方向捏住笔杆的下端，使之形成合力。无名指和小指自然弯曲，手腕轻贴桌面，以形成安稳的“支撑点”。
※ 写字姿势要做到三个“一”：
眼睛距书写纸面一尺，
笔尖距捏笔手指一寸，
**距书桌边缘一拳。
※ 练写硬笔字书法的要领：
练习硬笔书法这个最重要的是兴趣，要想用速成法也不是太好的方法，因从开头打好基础持之以恒练字才会扎实。先练习笔画：点、横、竖、撇、捺、提、竖钩、弯钩、斜钩、卧钩、竖弯、竖弯钩、竖提、横钩、横折、横折钩、横撇、撇折、撇点、等等这些基本笔画要领。我建议练习庞中华的字都几好的，书中笔划指引箭头都有教你如何落笔和收笔，要照着字帖模仿他的间架结构，然后用自己学到的基本笔画去写，很快就会有很大收获。每天练习时间，这个一开始的时候如果有时间最少不要低于1个小时，如果有兴趣其实不用很长，连续一个月应有成效，这样坚持一个月，然后自己自然就会自觉每天去写，不用写太多时间太长加班加点会太累反而没效果，后期每天写15-30分钟就行。当然是加强兴趣，买一本基础笔划的字帖，即是阐述怎样写偏旁部首的，和结构布势，庞中华、李放鸣，钱沛云等的硬笔.可以入中国硬笔书法.持久便能战胜硬笔书法.那些书法家不是历经十年数十年而成的.所以选到那位就习惯爱上那位书家的字来练就行了。我也是这样的练习的。
3.书法怎么写找字行书兼具楷书、草书的特点，但又绝非写好楷书便一定能写出一手漂亮
的行书字来，行书作为一种独立的书体，其发展过程中具有它自身的特点。
要学好行书，还要经过一段专门的临摹训练，以掌握它的笔法和结字的规律。
我们分两个方面介绍行书的技法特点：
笔法方面：
顺势入笔：行书笔法中不再如楷书那样，要求逆入回出，藏头护尾。而
是落笔便顺锋而入，行笔中锋行走，收笔多是顺势带出，或牵连下笔，或钩
挑出锋。不再回锋作顿。这样很多笔画发生了变异。如下页。
这样笔画多为露锋。笔势明显地流畅起来。也使行书中更多地形成了曲
笔，笔画不可过于平直，增加了点画的动感，使之不至僵滞。笔法上的这些
变化，就自然使书写的速度加快了许多。
点画呼应：由于行书收笔不再回锋作顿，而多是将笔锋提出，所以形成
了点画的附钩和挑趯，即上笔终了时顺势带下，而下笔自然承上，使点画之
间虽断似连，笔断意连，产生了明显的顾盼呼应关系。
显然这些顾盼揖让和呼应使字型增加了生动活泼的意趣。
牵丝引带：点画间的勾挑使之顾盼呼应，有时将这种呼应通过笔锋提写
出游丝，连接起来形成两笔或几笔，连续写出，一气呵成，使字显得连贯、
潇洒。如：
一般情况是凡字的固有笔画则重些，而两画之间的连接相应轻些，但不
可截然跳动，否则呆板无神。牵丝形成连的效果是行书的主要特征之一，但
却要运用得当。一味的牵连缠绕，当断不断，反而弄巧成拙，形成浮滑薄弱
之病，是行书书写中的大忌。一位书法家讲过“连与断效果不同，连易断难，
故当知断”。因此将牵丝引带与点画呼应分开来讲以区别它们的不同功用，
这是行书的又一重要特征。
简括省略：前面谈到连能把两笔或几笔连成一笔写下来，这其实已起到
了简化的作用，加快了书写的速度，但其原有笔画并未减少，只是笔画之间
有牵丝相连，不单独存在而已。在行书中还有更省简的情况，那就是索性合
并了原来的点画，形成行书中独有的写法。如
其中“无”字中间四竖和下边四点被一组相连的竖撇横代替了，既保持
了原字的面貌又起到了简化作用。其余各字也是用这种方式形成了现在的写
法。有时为了行笔的便利，行书字书写时，甚至可以改变原来的笔画顺序，
如：
收放变化：比较楷、隶、篆等规整严谨的字体，行书有一个与草书共同
的特点。即它可根据章法的需要和某字的特征，随时调整它的字形和笔画形
态。例如：王羲之《兰亭集序》中的之字，如：
既可收敛些又可放纵些，可以任意屈伸、收放，即可使之长，如亦可
使之方如： 扁如： 这就是行书可收可放的特性。
离方遁圆：楷书方多圆少，折笔处多为方，即如赵孟頫的圆转为主的书
写也时露方意，这无疑是需要也使字增加了一定的力度。而行书则随笔顺势
转折，变化无穷，方圆兼用，灵活生动。如：
因此注意到方圆的变化，使之自然融汇，使书写的效果既有方笔的雄劲
力度，又富圆笔的通畅灵动。若一味方折，则显板滞、生硬，纯用圆转则又
俗滑、疲软。总之临习中要多观察，创作中要多思索。
重按轻提：楷书中的一些笔法，如顿笔回锋挫逆等，在行书的运笔中已
经不再应用或很少应用了，更多运用的是顺势提、按的运用。凡轻细之处需
收笔轻提起，速度稍快。而粗重处则需将笔重按下，速度稍缓，当然，笔画
轻重粗细的交替要有合理的起浮过程，不可大起大落，忽轻骤重，应使其自
然。提按处在行书中几乎随处可见，一字之内的提按变化如《集字圣教序》
中的：一画之内也当有轻重之别，如：
至于一篇之内的根据章法的需要而出现的轻重布局，也是行书作品中屡
见不鲜的。历代书家对此各有体会，我们仔细品味后面作品即可领会提按在
4.行书字体小字怎么写1）【小】字行书的几种写法
【小】字的德彪钢笔行书写法
【小】字的方正硬笔行书简体写法
【小】字的经典繁行书写法
【小】字的全新硬笔行书简写法
【小】字的叶根友毛笔行书简体写法
2）行书的特点：
行书是介于楷、草间的一种书体。写得比较放纵流动，近于草书的称行草；写得比较端正平稳，近于楷书的称行楷。
在书写过程中，笔毫的使转，在点画的各种形态上都表现得较为明显，这种笔毫的运动往往在点画之间，字与字之间留下了相互牵连，细若游丝的痕迹，这就是丝连。
5.招字的草书写法【招】字的方正字迹-邢体草书简体写法
【招】字的钟齐流江硬笔草体写法
【招】字的金梅毛草书写法
【招】字的书体坊米芾体写法
【招】字的方正大草简体写法
6.书法笔画 起笔和收笔的用笔方法书法运笔 学会了执笔，就可以进一步学习运笔.学习写字，首先要学习点画，点画犹如字的建筑材料.建造搂阁亭台，不准备好材料，或是准备的材料不合乎质量要求，那搂阁亭台就不会美观坚固.学书亦然，点画写不好，字也肯定不会美观.学习运笔，就是学习如何通过笔把墨落在纸上，形成合乎要求的点画. 本文所述的运笔方法，主要以丁文隽先生的意见为依据.现将几种主要的运笔方法介绍如下. 笔的运动可分为纵面运动和横面运动.纵面运动是指笔与纸面垂直方向的高低运动.横面运动是指笔与纸面平行方向的前后左右的运动. 纵面运动主要有以下几种： 落笔：笔最初接触纸面叫落笔，也叫起笔.落笔一般较轻，像鸟儿由空中落在枝头上.落笔是运笔的开始. 顿笔：把笔往下按叫顿笔.顿笔不可过重，过重了点画就会太肥. 提笔：把笔往起提叫提笔，一般在顿笔之后都要提笔.提笔如鸟儿将要离地高飞. 横面运动主要有以下几种： 行笔：笔锋由一端到另一端叫行笔，行笔也叫走笔，过笔. 挫笔：笔顿后微提，使笔锋转动，微离顿处叫挫笔.挫笔大多用在笔画转折处，如写口字的横折时，先提笔，用笔尖写出棱角，然后顿笔，这时把笔微提，于是出现第二个棱角，再略微转动笔锋，使笔尖朝着笔画的上方— —这时叫挫笔，最后继续行笔，横折就写成. 折笔：写点画时欲下先上，欲上先下，欲左先右，欲右先左，断然改变方向，有意显露棱角叫折笔.如写横时先向左上方落笔，然后往右下折，写出方棱来，即为折笔. 转笔：笔锋旋转叫转笔，转笔是为了写出不带棱角的点画，如写"马"字第二笔或写"元"字第四笔时，为了使转折处不露棱角，就要像用圆规画圆一样转动笔锋. 回笔：笔停后返回来时的方向叫回笔.回笔是为了"护尾以避免"折木". 衄笔：笔下行而逆反叫衄笔，与回锋不同，回笔用转，衄笔用逆.如写左竖钩，竖写至长短合度时，提笔左行再逆反使笔锋朝即将挑出的钩的相反方向——此即为衄笔——最后提笔挑出. 纵笔：笔锋边行边提，去而不返叫纵笔.如写撇时，用笔由重到轻，最后出锋就用纵笔. 除了纵面运动和横面运动之外，还有一种介于二者之间的运笔方法，这种笔法既不提也不顿，即不转也不行，而是笔停在纸上，这就叫驻笔.驻笔是为了取势，即取得点画的某种态势. 以上讲的是几种常用的运筹方法，初学者在写字实践中，只要细心揣摩，是会逐渐掌握更多的笔法的. 中锋与侧锋 历代书法家在讲用笔时都强调中锋行笔，什么叫中锋行笔呢 毛笔笔头的尖端部分叫笔锋，又叫笔心，四外较短的毛叫副毫.中锋行笔就是在写字时，笔锋经常在点画当中运行.这样顺着使用笔毛，笔毛平铺在纸上，写出的点画看起来浑厚圆润，有立体感. 侧锋即偏锋，侧锋行笔就是在写字时，笔锋不在点画中间运行，而是偏在点画的一侧，写横画时常偏在上边，写竖画时常偏在左边.侧锋行笔，起笔处易见棱角，但点画往往缺乏立体感，而且由于没有顺着笔毛的方向用笔而是横着刷，容易出现笔画一边整齐，另一边不整齐的现象. 富于变化是我国文字及书法的显著特色之一.从汉字的构造上看，横竖，撇捺，繁简，宽窄，长短，斜正，各具其态；从用笔上看，提顿，行驻，纵收，藏露，转折，疾徐，无所不用，因而使得点画的方圆，粗细，俯仰，曲直变化多姿；从结构上看，疏密，开合，聚散，稳险，各尽其美；从用墨上看，枯润，浓淡，干湿交映生辉；从章法上看，大小，虚实，断连，参差错落.可以说，进行书法创作的过程，就是正确处理这一对立矛盾的过程.在一幅好的书法作品中，这些矛盾都达到了对立统一. 中锋，侧锋也是既对立又统一的两种用笔方法，只用中锋或只用侧锋都显得单调，中锋取劲，侧锋取妍，中锋为主，侧锋为辅方能燕瘦环肥，各尽其美.因此笔笔中锋实无必要，况且笔笔中锋也不可能，如果写字时，尤其在写流速较快的行书，草书时，总是斤斤计较是否中锋行笔，肯定会影响到行笔的疾徐，章法的错落，气韵的生动诸方面.试看被说成是笔笔中锋的怀素《自叙帖》，不也是兼用侧锋的吗！所以明朝丰坊说："古人作篆，分，真，行，草书，用笔无二，必以正锋（即中锋）为主，间用侧锋取妍.分书以下，正锋居八，侧锋居二，篆则一毫不可侧也." 有人说，要保持中锋行笔，就要在写字时保持毛笔笔身的端正和笔头的圆锥形态.这种说法不够确切.丁文隽先生的《书法精论》说得更明确："笔管直竖不欹，亦不能尽掠磔波撇之势，除作古文籀篆外，不能始终用腕平管直之法"，"包世臣论此法最精，他说：'石工镌字画，右行者其錞必向左，验而类之，纸犹石也，笔犹钻也，指犹锤也.锋既着纸，即宜转换，于画下行者管转向上，画上行者管转向下，画左行者管转向右，是以指得势而锋得力'……故管不能终直，腕亦不能终平也." 历代书家都强调运腕要轻灵虚活的作用.虞世南说："用笔须手腕轻灵."康有为说："左腕挺开贴案，则气势停匀，右腕益虚活，如此则八面完全，险劲雄深，篆真行草，无不得势矣."腕要轻灵"虚活"就不可能保持笔身的端正，而要保持笔身的端正，腕将会何等僵死 据我临池的体会，笔身正，写出的点画也可能是偏锋，笔身不正也可以写出中锋，笔在。
7.送人的书法作品怎么写落款用毛笔竖写姓名年月。
书法落款常识
一、称谓
长辈：吾师、学长、道长、先生、女士
平辈或小一辈：兄、弟、仁兄、尊兄、大兄、贤兄（弟）、仁兄（弟）、道兄、道友、学友、方家、先生、小姐、法家（对书画或某一方面专长之称）
关系较亲密：学（仁弟）、吾兄（弟）
老师对学生：学（仁弟）、学（仁）棣、贤契、贤弟
同学：学长、学兄、同窗、同砚、同席
二、上款客套词或敬词
雅属、雅赏、雅评、雅鉴、雅教、雅存、珍存、惠存、清鉴、清览、清品、清属、清赏、清正、清及、清教、清玩、鉴可、鉴正、敲正、惠正、赐正、斧正、法正、博鉴、尊鉴、法鉴、法教、博教、大教、大雅、补壁、糊壁、是正、教正、教之、正腕、正举、存念、一粲、粲正、一笑、笑存、笑鉴、属、鉴、玩
三、下款客套词或敬词
书法题款用：
敬书、拜书、谨书、顿首、属书、醉书、嘴笔、漫笔、戏书、节临、书、录、题、笔、写、临、篆
四、篆刻边款用：
刻作、记、制、制石、篆刻
落款又分“单款”和“双款”。既署赠与对象名号，又有作者署名的叫“双款”，只署作者名的叫“单款”。
落款是题献、题赠，在书画、礼品等上面题上赠送人和收受人的姓名年月或诗句跋语。
出处：
1. 在书画、书信、礼品等上面题写姓名、称呼、年月等字样。 清 邹一桂《小山画谱·落款》：“画有一定落款处。” 清 顾贞观《归国遥》词：“几叠才开罗扇，莫教题字满。空却回文一半，有人亲落款。”
2. 指落款的文字。
《花月痕》第二回：“这首诗高华清爽，必是起先出门那位少年题的！再看落款是 富川荷生 。” 冰心《三寄小读者·写信代序》：“底下的落款是一九八○年十月《儿童文学》敬祝。”
