1，全文及翻译： 《子衿》 青青子衿，悠悠我心。纵我不往，子宁不嗣音？ 青青子佩，悠悠我思。纵我不往，子宁不来？ 挑兮达兮，在城阙兮。一日不见，如三月兮！ 白话文释义： 青青的是你的衣领，悠悠的是我的心境。纵然我不曾去会你，难道你就此
子衿
选自：《诗经·郑风》
由于孔子曾说过“诗三百，一言以蔽之，曰思无邪”(《论语》)，经学家便将《诗经》的每首诗都套上“思无邪”的灵光圈，致使一部《诗经》竞成了儒家的道德教科书。如本篇《子衿》，《毛诗序》认为“刺学校废也，乱世则学校不修焉”。孔颖达疏进一步解释
青青子衿，悠悠我心。纵我不往，子宁不嗣音？（嗣，通“贻”，音yí）
倒叙手法：结构：重章叠句的复沓结构（不仅便于围绕同一旋律反复咏唱，而且在意义表达和修辞上，也具有很好的效果。）这首诗写一个女子在城楼上等候她的恋人，表达其思念之情。含义：末尾的内心独自，通过夸张修辞技巧，造成主观时间与客观时间
青青子佩，悠悠我思。纵我不往，子宁不来？
子衿的基本解释： 《诗·郑风》篇名。《诗序》以为刺"学校废"，谓"乱世则学校不修焉"。朱熹集传则说"此亦淫奔之诗。" 2.《诗·郑风·子衿》:"青青子衿，悠悠我心。"毛传:"青衿，青领也。学子之所服。"后因称学子﹑生员为"子衿"。 3.你的衣领，最早
挑兮达兮，在城阙兮。一日不见，如三月兮！
你好楼楼， 这首诗写一个男子在城楼上等候他的恋人。全诗三章，采用倒叙手法。前两章以“我”的口气自述怀人。“青青子衿”，“青青子佩”，是以恋人的衣饰借代恋人。由于子衿是当时学子的服装，可见他和他是同学关系。对方的衣饰给他留下这么深刻的印
此诗描写的是一个女子对她心上人的单相思。
周代读书人的服装。子，男子的美称，这里即指“你”。衿，即襟，衣领。 出自春秋时期《诗经》中的诗《国风·郑风·子衿》，作者不详，全文是： 青青子衿，悠悠我心。纵我不往，子宁不嗣音？ 青青子佩，悠悠我思。纵我不往，子宁不来？ 挑兮达兮，在
全诗采用倒叙的手法，充分描写了女子单相思的心理活动，维妙维肖，而且意境很美，是一首优美的情歌，成为中国文学史上描写相思之情的经典作品。
《诗经·国风·郑风·子衿》 朝代：先秦 作者：佚名 青青子衿，悠悠我心。纵我不往，子宁不嗣音？ 青青子佩，悠悠我思。纵我不往，子宁不来？ 挑兮达兮，在城阙兮。一日不见，如三月兮。 译文： 青青的是你的衣领，悠悠的是我的思念。纵然我不曾去
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从子衿中可以看出女子有怎样的性格,结合具体的诗句分析？
青青子衿，悠悠我心，纵我不往，子宁不嗣音，这几句表达了主人公等待恋人时的焦灼万分的情状宛然如在目前，也表现出主人公的直抒心意，不矜持的性格
子衿表达作者内心独白的诗句是？
子衿表达作者内心独白的诗句是：挑兮达兮，在城阙兮。一日不见，如三月兮。
翻译：我来回踱着步子呵， 在这高高城楼上啊。一天不见你的面呵， 好像已有三月长啊。
鉴赏
这首写一个女子在城楼上等候他的恋人。全诗三章，采用倒叙手法。前两章以“我”的口气自述怀人。“青青子衿”，“青青子佩”，是以恋人的衣饰借代恋人。对方的衣饰给她留下这么深刻的印象，使她念念不忘，可想见其相思萦怀之情。如今因受阻不能前去赴约，只好等恋人过来相会，可望穿秋水，不见影儿，浓浓的爱意不由转化为惆怅与幽怨：纵然我没有去找你，你为何就不能捎个音信？纵然我没有去找你，你为何就不能主动前来？第三章点明地点，写她在城楼上因久候恋人不至而心烦意乱，来来回回地走个不停，觉得虽然只有一天不见面，却好像分别了三个月那么漫长。
《诗经·子衿》为什么说是男男情感诗歌
《子衿》一直被当做是男女情感的诗歌，但仔细分析，就可以发现实际表达的是男男情感。
《子衿》男男情感解析：
1、子衿的“子”，是第二个称。子常用作尊称，比如孔子、老子。子用作第二人称时，通用于男性地位相等、平辈之间的称呼，也可用于称呼地位较低的男子。即男性可以称呼另一个男性为“子”，女性则不能如此称呼。同样的称呼，《诗经》中经常出现，比如“邶风”里的《击鼓》篇名句：“执子之手，与子偕老”，即是战士之间的生死约定。
2、青青子衿，是一种服装，是周朝（多为官员子弟）的*，是读书人的装束。这此说明“子”的身份是地位较高的读书人。称其为“子”说明自已“我”是与之地位相当、平辈的男性。
3、“纵我不往，子宁不来？” 中“我”是会意字，指手持金弋的人（男性）。“我”是男性第一人称，用于在平辈之间。当时，女性的第一人称是“卬”，这个词近代演变成“奴”、“奴家”。详见。
4、“挑兮达兮，在城阙兮。” “挑”是挠头的意思，“达”通“踏”， “挑兮达兮”意思是挠着头原地踏步（踱步），用于形容男子焦急等待的样子。“在城阙兮”，即在城门楼上。“城阙”即城门楼，城门是城市的入口，城门楼常有卫兵驻守，一般平民都难以上去，女性更是禁止入内，就像古代军队禁止女性一样。因此，“我”是有一定身份地位的男子。
5、从诗歌可以分析出，平常都是“我”去找“子”的，所以才有“纵我不往”的说法。如果“我”是女子，那不符合当时礼法，太主动了。如果“我”是女子，那肯定是地位较高的贵族子女（要与青衿相当），那对她的礼法要求更是严格，不可能出现在城门楼那种周围基本纯男性，又是大家都能看得到的公众场合。如果是平民女子，上得去城门楼，又主动追求身份高贵的“青衿”，更是只有现代小说才有的内容。
综上所述，《子衿》不是表达男女情感的，而是表达男男深情的诗歌。“纵我不往，子宁不来？”说明双方有个约会，这是一首描述一个男子因为有事爽约，在城门楼上焦急等待，心里又对另一个男子略有埋怨的情景。
《子衿》是一首男男情感之歌。
郑风子衿阅读史
诗经——《子衿》
青青子衿，悠悠我心。
纵我不往，子宁不嗣音？
青青子佩，悠悠我思。
纵我不往，子宁不来？
挑兮达兮，在城阙兮。
一日不见，如三月兮。
注释：
子：男子的美称。
衿：衣领
悠悠：此指忧思深长不断。
宁：难道。
嗣音：传音讯。
挑达：独自来回走动。
城阙：城门楼。
赏析：
《子衿》描写渴望与意中人来往相见的感情，表达了深沉的思念，所以“一日不见，如三月兮”。度日如年的相思，自然因为深刻难忘的印象和恋慕，而那个衣领青青的形象，总在眼前和脑海里，刻骨铭心，忧思难忘，忍受不住，去那城楼盼望，彷徨徘徊，反倒更见出心情的急迫。
http://bk.baidu.com/view/333349.htm
【书评】阅读史（续）
《诗经》
顾名思义，它是诗歌中的经典。虽然有绝大部分读不懂，但并不妨碍我对它的崇拜，能够流传至今并且惠及后世，多少说明了它存在的价值。
在我看来，《诗经》的经典之处不在于如何“大雅小雅”，而在于它的民间风情，十五国风，大多采集于民间，而民间的东西往往被所谓的雅士们所不屑。所以，许多好的艺术源流都被抹杀了，民“风”变成了“颂”诗，“颂”渐渐消亡；古文变成了八股，八股渐渐消亡，每每从民间诞生一样，我们便抹杀一样。人文精神在*的挤压之下，要么走向了精英文化，要么走向了一个死胡同，翻一翻中国文学史，就可以窥见一斑。
还是看一看诗经吧，这是中国古代人的原生态的文化：“青青子衿，悠悠我心。”“有女同车，颜如舜华。将翱将翔，佩玉琼琚。彼美孟姜，洵美且都。”“野有死麕，白茅包之。有女怀春，吉士诱之。”情诗情事写的真切自然、大胆直白。四字一拍，音乐感极强。这是最原始的声音，这是最兴致所往的声音，这是没有被文字扭曲的声音，它的原汁原味犹如田野的风扑面而来，不需要你去过多的领悟，而是去实实在在的体会。
我总感觉《诗经》里有一种质朴的青草味和浅浅的乡野气息，而这正是现代诗所缺乏的——主观臆想、没有依托的成分太多，所以，现代诗远离了大众。我相信，真正的天才诗人只能诞生于民众之间，他并不是从森林里跑出来的生物，天才的第一声啼哭与普通人并无二致（鲁迅语）。
没有必要发思古之幽情，但《诗经》所带来的书风，真的很清实、很自然、很茂盛、很有味道，也更接近我们普通人的情感需求。从这个角度上来说，它并不是阳春白雪，而是下里巴人。但艺术本质应该是殊途同归的，不需要刻意的去划分。
品读《诗经》，是一种重温和继承，几千年前的白话在我们的眼里会变的深奥起来，也许，我们现在自称的白话在几千年后也会成为后人的古文了吧。
好读“诗”，不求甚解。每有会意，便欣然忘食。
http://article.rongshuxia.com/viewart.rs?aid=3009116
对酒当歌，人生几何？
譬如朝露，去日苦多。
慨当以慷，忧思难忘。
何以解忧，唯有杜康。
青青子衿，悠悠我心。
但为君故，沉吟至今。
呦呦鹿鸣，食野之苹。
我有嘉宾，鼓瑟吹笙。
明明如月，何时可掇。
忧从中来，不可断绝。
越陌度阡，枉用相存。
契阔谈宴，心念旧恩。
月明星稀，乌鹊南飞。
绕树三匝，何枝可依？
山不厌高，海不厌深。
周公吐哺，天下归心。
简评
《短歌行》是汉乐府的旧题，属于《相和歌·平调曲》。这就是说它本来是一个乐曲的名称，这种乐曲怎么唱法，现在当然是不知道了。但乐府《相和歌·平调曲》中除了《短歌行》还有《长歌行》，唐代吴兢《乐府古题要解》引证古诗“长歌正激烈”，魏文帝曹丕《燕歌行》“短歌微吟不能长”和晋代傅玄《艳歌行》“咄来长歌续短歌”等句，认为“长歌”、“短歌”是指“歌声有长短”。我们现在也就只能根据这一点点材料来理解《短歌行》的音乐特点。《短歌行》这个乐曲，原来当然也有相应的歌辞，就是“乐府古辞”，但这古辞已经失传了。现在所能见到的最早的《短歌行》就是曹操所作的拟乐府《短歌行》。所谓“拟乐府”就是运用乐府旧曲来补作新词，曹操传世的《短歌行》共有两首，这里要介绍的是其中的第一首。
这首《短歌行》的主题非常明确，就是作者希望有大量人才来为自己所用。曹操在其*活动中，为了扩大他在庶族地主中的统治基础，打击反动的世袭豪强势力，曾大力强调“唯才是举”，为此而先后发布了“求贤令”、“举士令”、“求逸才令”等；而《短歌行》实际上就是一曲“求贤歌”、又正因为运用了诗歌的形式，含有丰富的抒情成分，所以就能起到独特的感染作用，有力地宣传了他所坚持的主张，配合了他所颁发的政令。
《短歌行》原来有“六解”（即六个乐段），我们现在按照诗意分为四节来读。
对酒当歌，人生几何？譬如朝露，去日苦多。慨当以慷，幽思难忘。何以解忧，唯有杜康。
在这八句中，作者强调他非常发愁，愁得不得了。那么愁的是什么呢？原来他是苦于得不到众多的“贤才”来同他合作，一道抓紧时间建功立业。试想连曹操这样位高权重的人居然在那里为“求贤”而发愁，那该有多大的宣传作用。假如庶族地主中真有“贤才”的话，看了这些话就不能不大受感动和鼓舞。他们正苦于找不到出路呢，没有想到曹操却在那里渴求人才，于是那真正有才或自以为有才的许许多多人，就很有可能跃跃欲试，向他“归心”了。
“对酒当歌”八句，猛一看很象是《古诗十九首》中的消极调子，而其实大不相同。这里讲“人生几何”，不是叫人“及时行乐”，而是要及时地建功立业。又从表面上看，曹操是在抒个人之情，发愁时间过得太快，恐怕来不及有所作为。实际上却是在巧妙地感染广大“贤才”，提醒他们人生就象“朝露”那样易于消失，岁月流逝已经很多，应该赶紧拿定主意，到我这里来施展抱负。所以一经分析便不难看出，诗中浓郁的抒情气氛包含了相当强烈的*目的。这样积极的目的而故意要用低沉的调子来发端，这固然表明曹操真有他的愁思，所以才说得真切；但另一方面也正因为通过这样的调子更能打开处于下层、多历艰难、又急于寻找出路的人士的心扉。所以说用意和遣词既是真切的，也是巧妙的。在这八句诗中，主要的情感特征就是一个“愁”字，“愁”到需要用酒来消解（“杜康”相传是最早造酒的人，这里就用他的名字来作酒的代称）。“愁”这种感情本身是无法评价的，能够评价的只是这种情感的客观内容，也就是为什么而“愁”。由于自私、颓废、甚至反动的缘故而愁，那么这愁就是一种消极的感情；反之，为着某种有进步意义的目的而愁，那就成为一种积极的情感。放到具体的历史背景中看，曹操在这里所表达的愁绪就是属于后者，应该得到恰当的历史评价。清人陈沆在《诗比兴笺》中说：“此诗即汉高《大风歌》思猛士之旨也。‘人生几何’发端，盖传所谓古之王者知寿命之不长，故并建圣哲，以贻后嗣。”这可以说基本上懂得了曹操发愁的含意；不过所谓“并建圣哲，以贻后嗣”还未免说得迂远。曹操当时考虑的是要在他自己这一生中结束战乱，统一全中国。与汉高祖唱《大风歌》是既有相通之处，也有不同之处的。
青青子衿，悠悠我心。但为君故，沈吟至今。呦呦鹿鸣，食野之苹。我有嘉宾，鼓瑟吹笙。
这八句情味更加缠绵深长了。“青青”二句原来是《诗经·郑风·子衿》中的话，原诗是写一个姑娘在思念她的爱人，其中第一章的四句是：“青青子衿，悠悠我心。纵我不往，子宁不嗣音？”（你那青青的衣领啊，深深萦回在我的心灵。虽然我不能去找你，你为什么不主动给我音信？）曹操在这里引用这首诗，而且还说自己一直低低地吟诵它，这实在是太巧妙了。他说“青青子衿，悠悠我心”，固然是直接比喻了对“贤才”的思念；但更重要的是他所省掉的两句话：“纵我不往，子宁不嗣音？”曹操由于事实上不可能一个一个地去找那些“贤才”，所以他便用这种含蓄的方法来提醒他们：“就算我没有去找你们，你们为什么不主动来投奔我呢？”由这一层含而不露的意思可以看出，他那“求才”的用心实在是太周到了，的确具有感人的力量。而这感人力量正体现了文艺创作的*性与艺术性的结合。他这种深细婉转的用心，在《求贤令》之类的文件中当然无法尽情表达；而《短歌行》作为一首诗，就能抒发*文件所不能抒发的感情，起到*文件所不能起的作用。紧接着他又引用《诗经·小雅·鹿鸣》中的四句，描写宾主欢宴的情景，意思是说只要你们到我这里来，我是一定会待以“嘉宾”之礼的，我们是能够欢快融洽地相处并合作的。这八句仍然没有明确地说出“求才”二字，因为曹操所写的是诗，所以用了典故来作比喻，这就是“婉而多讽”的表现方法。同时，“但为君故”这个“君”字，在曹操的诗中也具有典型意义。本来在《诗经》中，这“君”只是指一个具体的人；而在这里则具有了广泛的意义：在当时凡是读到曹操此诗的“贤士”，都可以自认为他就是曹操为之沈吟《子衿》一诗的思念对象。正因为这样，此诗流传开去，才会起到巨大的社会作用。
明明如月，何时可掇？忧从中来，不可断绝。越陌度阡，枉用相存。契阔谈
诗经，子衿？
正确的是“青青子衿，悠悠我心。纵我不往，子宁不嗣音？”
《郑风·子衿》一诗中，“青青子衿，悠悠我心。纵我不往，子宁不嗣音？”中的“子宁不嗣音”中的“嗣”念作“yí”，通“贻”，给、寄的意思。
